Cómo desarrollar un buen vibrato es una de las preocupaciones acerca de las cuales muchos cantantes me consultan.
En este artículo te voy a dar una introducción a lo que es y como comenzar a desarrollar el vibrato de manera correcta y protegiendo tu voz de lastimarla.
Cantar sin vibrato es como cantar como un niño, que aunque nos parezca muy tierno, la carencia de expresión o dinamismo del tono hace que el sonido parezca una cosa lineal y sin mucha sustancia.
Por otro lado el vibrato es un recurso de expresividad que cuando se produce libre y sin esfuerzo, es un signo de que el cantante está empleando una técnica correcta de canto.
¿Por qué desarrollar el vibrato en la voz es importante para ti como cantante?
Estos son los cinco puntos que hacen que un vibrato elegante y bien controlado te conviertan en mejor vocalista:
- El vibrato ayuda enormemente a liberar la voz.
- Mejora los sostenidos.
- Es mas fácil para quien escucha al cantante si el tono no es plano y monótono.
- Mejora los trinos (riffs and runs) pues el trino contiene el vibrato en si.
¿De donde viene el vibrato?
Interesante pregunta, y al contestarla puedes comenzar a usar el sentido común para inducirlo (esto lo explicare mas adelante).
El vibrato sucede cuando la voz oscila rápidamente entre dos tonos.
Por ejemplo si cantaras ligados un do, y luego un do#, y luego un do y un do# y así sucesivamente, estarías haciendo un vibrato en teoría.
La clave del buen vibrato es la velocidad en la que alternas desde una nota a la otra.
Si ejecutas esa oscilación de tono a seis o cinco veces por segundo, vas a obtener un vibrato de características naturales al oído.
Ahora vamos a hacer un Ejercicio para activar tu vibrato!
Este sencillo ejercicio te va a permitir escuchar cómo ‘luce’ un vibrato y mas importante aun cómo se siente al cantarlo.
Ten en cuenta que este no es un ‘producto final’, más bien es una versión exagerada que mas tarde puede ser moldeada en algo mas aplicable.
Sigue las instrucciones:
- Pon tus manos en la parte baja de tu pecho y siente en donde tus costillas se juntan en el centro. Ahora mueve tus manos suavemente debajo de este punto hasta la parte mas suave unos cuentos centímetros sobre tu ombligo.
- Ahora canta relajadamente una nota en tu registro, cualquiera.
- Mientras cantas, empuja suavemente con tus manos hacia adentro a aproximadamente 4 o cuatro veces por segundo.
Ahora puedes escuchar tu voz tambaleándose. Sería absurdo pernsar que éste es un vibrato en su sentido mas puro, te repito, este no es un producto final y cuando cantes lo menos que quieres es tener que darte de empujoncitos en el vientre.
El vibrato es un arte en si mismo que comienza por reconocerse y el ejercicio anterior es para comenzar a activar una sensación que para muchos es desconocida.
Nota sin embargo que ejecutar un vibrato que dependa exclusivamente de cuan rápido podamos pulsar con el abdomen es un error total.
Algunas personas se les da mas ‘naturalmente’ el vibrato, pero no hay nadie que no pueda aprender a desarrollarlo.
Ejercicio con reconocimiento de notas.
Una vez hallas ‘experimentado’ con el primer ejercicio de reconocimiento sensorial, puedes pasar a la parte verdaderamente técnica que es alternar notas, tal como te lo explique con el do y el do#.
Este ejercicio te va a dar una sensación mas técnica y precisa de lo que sucede en la oscilación tonal.
Usa un piano, una guitarra, cualquier instrumento que te pueda referenciar dos notas cromáticas continuas.
Comienza lentamente y repite hasta que te sientas a gusto con el delineamiento del tono
Vibrato Fantasma.
Otro ejercicio que es altamente efectivo y bastante divertido de practicar es el del ‘vibrato fantasma’
Ustedes se preguntarán: ¿qué clase de nombre es ese para un ejercicio de canto?
Déjenme explicarles:
El ejercicio consiste en imitar el sonido de un fantasma sosteniendo una nota en tu registro con la vocal ‘Uuuuuuuh’ experimenta creando ese efecto fantasmagórico de oscilación que harías si te disfrazaras de fantasma para una fiesta.
Posteriormente experimenta con las demás vocales e incluso con escalas sosteniendo la última nota.
Este es un vibrato más laringeal.
Con el tiempo vas a desarrollar un sentido de ‘buen gusto’ que combinado con la técnica va a refinar tu vibrato en la voz dándole la velocidad e intensidad adecuada.
Si ves que tu vibrato se ‘va’, acude de nuevo al sonido fantasma para re ajustarte a la sensación.
Sobra decir que pasado el tiempo no vas a necesitar acudir a ejercicios como el anterior pues hacer vibrato va a ser algo de segunda naturaleza para ti en lo que no vas a tener que pensar.
Con el tiempo la idea es generar un vibrato balanceado que no caiga en estos dos errores ( salvo en el caso de estilizar deliberadamente y en buen contexto músical ):
- un sonido tambaleante ( wobble )
- o uno de oscilaciones exageradas como una metralleta de vibraciones (trémolo)
Ambos casos anteriores deben evitarse al combinar el canto con ejercicios que balanceen estos dos elementos:
- La presión que sucede por el cierre de las cuerdas vocales,
- y la que se produce por el aire que choca contra ellas abriéndolas de nuevo.
Esas dos presiones son las que en definitiva van a determinar el sonido barrenado o de espiral libre del vibrato.
Esta es quizá la parte mas tecnica de todo, si no sabes muy bien como funciona el instrumento te recomiendo que veas este artículo en el que lo explico de forma sencilla.
Los ejercicios anteriores te van a poner el primer pie adentro de lo que es controlar el vibrato en la voz, pero después de ello viene la otra parte que es moldearlo y estilizarlo.
¿Por qué estilizar el vibrato?
El vibrato debe usarse como un elemento de sofisticación dentro del canto popular, a diferencia del vibrato extremo que vemos en el canto lírico.
Por otro lado el vibrato no debe usarse como una herramienta para enmascarar una interpretación poco ‘interesante’.
Un cantante debe resultar interesante al escucharse con vibrato o sin el mismo, sin decir con esto que la ausencia total del mismo en la voz de un cantante sea lo ideal.
El vibrato en la voz hay que controlarlo para que sea agradable y ‘limpio’. Eso tienes que tenerlo en cuenta si lo que deseas es sonar como un profesional.
Sí, esta era una introduccion amigas y amigos vocalistas al vibrato, y la pasaste EXCELENTEMENTE!
…ya viste la importancia del vibrato en la voz y te invito a seguir elevando tu técnica hasta llegar a dominarlo! ¿como?
En las siguientes semanas voy a continuar actualizando y compartiendo mas tips y técnicas para perfeccionar tu voz…
… sin embargo algunas de ellas voy publicarlas solamente via e-mail…
¿Por que?, porque quiero que lleguen solo a quienes se están tomando su voz en serio…
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